Twin Peaks

PUNTO DE INFLEXIÓN

1990. Después de realizar algunas de las películas mas extrañas y desasosegantes de su momento (“El Hombre Elefante”, “Terciopelo Azul”), amén de ese culmen de superproducción surrealista y enfermiza que es “Dune” (tengo que hacer un post sobre ella), y ser nominado dos veces al Oscar, David Lynch, en colaboración con el productor y guionista Mark Frost, decide pasarse la pequeña pantalla.

La aparición del cadáver de la joven Laura Palmer, provoca estupor y sorpresa en la pequeña y tranquila localidad de Twin Peaks. Hasta allí llega el agente del FBI Dale Cooper (que se pirra por el café, le habla a una grabadora y resuelve los casos en base a sus sueños) La llegada de Cooper pone sobre la mesa oscuros secretos que se encierran bajo la idílica imagen del pueblo. Es David Lynch. Nada está hecho de manera convencional. Los personajes (algunos memorables), los diálogos y secuencias, todo está realizado bajo su mirada y extraño sentido del humor, lo que convierte a la serie en una especie de thriller surrealista tragicómico.

Su primera temporada sigue siendo, a día de hoy, de lo mejor que se ha emitido en televisión. Sin embargo, los dirigentes de la cadena ABC, obligan a Lynch y Frost a desvelar la identidad del asesino al final de la misma (algo que sus creadores no tenían intención de hacer nunca, aunque si tenían claro quien era desde el principio) Eso, y el cambio del horario de emisión, lastra la segunda temporada, cuyas tramas acaban resultando, en ocasiones, demasiado rebuscadas e insulsas. Sin embargo el último episodio se recordará como una de las bizarradas mas grandes de la historia de la televisión, si no la que más; Luz estroboscópica, gente que habla al revés, escenarios oníricos, muertes indiscriminadas de varios personajes principales y un final sorprendente y pesimista.

Hasta ese momento, finales de los 80, principios de los 90, la televisión americana se regía por una serie de convenciones que podemos apreciar en sus series. Desde los culebrones mas grandes que la vida; “Falcon Crest”, “Dinastía”, Dallas”, “Santa Barbara”, series familiares como “Vacaciones en el mar” o “Autopista hacia el cielo”, las series de acción y aventuras que todos conocemos y las telecomedias de toda la vida. “Twin Peaks”, supone un punto de inflexión, una serie adelantada a su tiempo, intrincada, marcada por la personalidad de su creador, de inesperado éxito y corta vida. Después llegarían “Policías de Nueva York”, “Expediente X”, “Los Soprano”… series donde ya no se hacen tantas concesiones como en épocas pasadas, donde ciertos temas y maneras ya no son tabús en la televisión.

20 años después , ¿Es “Twin Peaks” la mejor serie de la historia? Desde luego que no, pero sin ella las cosas hubieran sido muy diferentes. Hoy en día la televisión se ha convertido en un medio donde la calidad, originalidad y creatividad están a la orden del día; “The Wire”, “Galactica”, “Mad Men”, “Perdidos”, “House”, “A dos metros bajo tierra”, “True Blood”, todas le deben algo a “Twin Peaks”.

Como no, los créditos iniciales con la inolvidable música de Angelo Badalamenti.

¡Viva Franco.... Battiato!

.....PERDÓN POR EL CHISTE FÁCIL

Nuestro Franco invitado de hoy, no es otro que uno de los mas grandes cantantes europeos de todos los tiempos. Supongo que los más duchos habrán oído hablar de él, e incluso, tal vez, hayan catado sus melodías. Se trata, para quien no lo sepa, de un señor que lleva siendo alternativo lo que se dice toda su vida, o al menos desde que empezó en esto de la música allá por 1965.

Rock, pop, techno, ópera, cantos tradicionales, folk (de cualquier país o región) todo cabe en su super turmix minipimer musical (me sorprende que no lo haya intentado con la zarzuela) Y lo que es más importante, todo mezclado con maestría. Pero sin duda, son sus letras cósmico-sociales con un toque crítico-melancólico-sentimental en el terreno de… lo que surja, lo que sin duda más llama la atención. El hecho de que en uno de sus últimos discos, tenga a Bono de U2 haciéndole los coros en una canción es secundario.

Por que sí, señoritas y caballeretes, estamos ante un verdadero mito, cuna de influencias ajenas y recipiente de sonidos tribales de variadas naturalezas. Por si esto fuera poco, el amigo Battiatto tiene la capacidad de multiplicarse siempre que sea necesario, sacando versiones de sus canciones en varios idiomas, e incluso mezclándolos dentro de la misma composición: italiano, español, inglés, alemán, francés, dialectos africanos o cantos aborígenes australianos… ¿Marketing? No, europeismo bien entendido.

Podría recomendaros muchos de sus temas: “Carta al gobernador de Libia”, reflexión sobre la situación política en el África postcolonial mezclado con autobiográficas y, posiblemente salvajes, experiencias eróticas en exóticos parajes. “No time, no space”, un viaje astral en toda regla. O esa joya conceptual que es “Nómadas”. Aunque a un servidor se le ponen los pelos de punta de emoción al escuchar su versión del “Hey Joe” de Jimmy Hendrix, donde la guitarra eléctrica es sustituida por melancólicos violines. Y si queréis una canción reflexiva y sentida, os recomiendo “E ti vengo cercare”… maravillosa.

Pero los que ya sepan de que hablo estarán esperando algo muy concreto. Aquí lo tenéis, esa genialidad de los primeros ochenta (de 1981 concretamente) incluida en el disco “La voce del padrone”. Un himno generacional para todos aquellos que no tenemos (ni queremos) una generación a la que pertenecer. Saludemos a un artista inclasificable en todo su esplendor. Franco Battiatto buscando su “Centro de gravedad permanente”… que es lo que hacemos todos ¿no? Yo al menos sí.

¡Qué magnificencia!

Señoras, señores, hoy con ustedes: Alejandro Magno… No, no me refiero a la pinícula de Oliver Stone, me refiero a Alejandro Sánchez Pizarro… ¿tampoco os suena?… Pues es el nombre de nacimiento de Alejandro Sanz. Antes de que el señor Sanz diera la campanada entre la chiquillería preadolescente de 1991 (Entre la cual me encontraba y al mismo tiempo tuve que sufrir) con su Hit “Pisando Fuerte” ¿os acordais?, dos años antes había sacado al mercado (no se a cual en concreto) su primer disco titulado “Los chulos son pa cuidarlos”, bajo el amable pseudónimo de… eso, Alejandro Magno.

Es tanta la humildad demostrada, tanto en el nombre del disco como del artista, que no deja de resultar sorprendente esa pose de castigador verbenero de mirada torera. Desafiante ante el futuro, intimidador ante las adversidades y tronchante hasta la extenuación. Y que pinta esa sonriente florecilla, ¿es algún tipo de advertencia subliminal sobre…. algo? Os recomiendo que no dejéis de ver la contraportada, es todavía mas incoherente si cabe, parece una Ana Torroja hormonada en los peores años de Mecano. Un vinilo, en cualquier caso, que hoy por hoy se cotiza entre las 250.000 y 300.000 pesetas (1500/1800 €, para entendernos) y no es coña.

Como dato curioso os diré que su productor Luis Miguelez, no firmó su participación en el disco con su verdadero nombre, si no con el mucho mas significativo “Sagrario de Heroína”. No se si esto tendrá algo que ver con el hecho de fuera también productor de Fabio Macnamara (otro que se merece un greatests hits ya mismo) pero me huelo una extraña conexión entre todos los presentes.

Es, sin embargo, decepcionante que ningún medio se preocupe por recuperar esta pequeña joya.¿Como se iban a atrever a sacar a la luz los años oscuros de nuestro amado Alejandro? Con lo que todos le queremos. No se le puede hacer eso al buque insignia de la música española que todavía hoy sigue ganando premios al artista revelación. ¿Le darían alguno por el que verdaderamente es su PRIMER disco? Lo dudo. Recordad que a su CUARTO LP lo tituló “3”.  

Y lo que es mas importante: ¿Todo esto lo sabe Shakira?  

En cuanto al disco, podemos decir que es mucho mas salao que cualquiera de sus posteriores obras. Tecno rumba cachonda y sonido ochentero son sus rasgos mas significativos. No os dejaré con la miel en los labios, no osaría tal cosa. Aquí tenéis uno de sus temas: “Micaela”, dedicado, parece ser, a una chica de su barrio con algo mas que el corazón partio. Os dejo que la escuchéis, para que veáis por donde iban los tiros:

ALEJANDRO MAGNO - Micaela